《经典动画作品分析》结合了多年的教学和创作实践经验，从多个角度对世界各国的经典动画作品进行了深入的赏析和解读，展示了动画的多样性和发展历程。旨在分析一些具有代表性和影响力的经典动画作品，并且从不同的角度和层面来探讨它们的历史背景、制作过程、艺术特点、主题意义和社会影响等方面。

本书为作者在华东师大为本科生开设的《文学经典与影视阐释》课讲稿的基础上整理而成。分析了12部电影作品，这些作品要么直接改编自文学作品，要么和文学现象有着密切的关联。在内容上分为六个单元，涉及的主题为命运、女性、时间、诗意、现实和信仰。本书的特色之一是探讨文字和影像的双向互动关系。对文学语言和影像语言的特性进行了展

本书分上、下两卷。上卷“大师与名曲”，下卷“音乐与人生”。本书文章皆为名家对知名音乐家及其音乐的妙谈，也是音乐理解和音乐欣赏。有趣的是，大部分的名家并非音乐专业人士，仅是从个人的审美经验出发，来阐发自己对音乐的好恶，这恰好是站在普通音乐爱好者的立场，贴近大众的思想趣味，更容易被理解、接受。

本作品集是一本收录了本人这几年创作的一些各种不同类型和风格的动画片相关作品。这本书通过详细的文字描述和精美的插图，带领读者进入动画的奇妙世界，深入了解各种类型的动画作品。本书包含了广泛的内容，多是本人参与制作的动画片的相关设定，涵盖了动画电影、电视剧、短片等各个领域的作品。从国产二维动画《晶码战士》《玉麒麟》人物设定到

本书主要内容包括：大学生在动画学习中遇到的挑战；动画设计中的创造精神与系统化思维；人工智能的辅助作用研究；动画创作的发展趋势。具体内容包括：大学生技术水平的限制；学科设置反馈与学科需求的协调；动画创作过程中遇到的问题等。

《影视视听语言教程》被评为河南省十四五规划教材，本次全新修订，采用理论结合影片实例分析的方法，具体讲解影视视听语言包括的画面造型语言、剪辑以及声音和画面的关系等，旨在帮助影视编导及相关专业学生尽快建立专业思维，培养分析和创作影像作品的基本功，适合本科生专业学习。全书每个章节首先从理论上介绍每个视听元素的概念、分类、表现

本书以新媒体技术的发展为主体导向，针对新媒体时代下影视艺术的发展环境、通讯技术和传播路径做了重点论述，然后对新媒体环境下影视艺术的创新和发展也指出了方向，以期能够促进我国新媒体影视产业的健康发展。

本书是对电影社会学研究的一次本土化探索，系统地阐述了电影与社会的复杂关系。除了导论部分，全书正文共分为上、中、下三篇。其中，上篇“社会中的电影”将电影置于社会语境中展开分析，探讨了电影与政治、经济、机构、观众之间的关系；中篇“电影中的社会”。聚焦银幕上所反映的社会镜像，检视了电影中的各种社会现象，以及性别、民族/种族、

本书共分5章，编写紧跟动漫前沿内容，内容翔实，条理清晰，案例丰富，对影视动画视听语言做了全面、系统的介绍。从镜头、画面造型、轴线、蒙太奇、场面调度等方面入手，结合大量有代表性的动画片及电影视听素材进行分析，深入浅出地讲解了视听语言的理论基础、主要特点以及动画视听语言的创作技巧和表现方法。同时融入课程思政内容，穿插了大量

本图鉴书共三册，本书是第二册《新生代英雄传说》，以新生代奥特战士的专题形式盘点赛罗、银河、艾克斯、欧布等新生代奥特曼作品，通过卡牌推荐、角色立绘和精彩剧照来详细介绍每一部剧中奥特战士、人类防卫队和怪兽的资料。让读者能在探秘故事的同时，也能掌握不同卡牌的产品信息。每册附赠1张限定卡，且本卡牌只送不卖，只有购买图书的读者才