本书是一本深入探讨舞蹈编导艺术的专著，从基础理论到实践应用，全面剖析了舞蹈编导的全过程。全书以舞蹈编导的基本理论为开篇，逐步深入到灵感创意、艺术构思、舞蹈结构、形象语言、音乐融合、舞台呈现及彩排实践等多个层面。通过对舞蹈编导的各个环节进行细致入微的阐述，不仅揭示了舞蹈编导的内在规律与创新路径，还结合舞台实践，探讨了技术

本书是我国著名舞蹈编导王玫在北京舞蹈学院数年教学和实践后的成果。全书一共分六部分，从舞蹈编创的选材和立意、具体作品的分析，以及作者在教学过程中对学生回课作业的评价等，详细地介绍并强调了选材和立意的重要性，并将舞蹈编创中几种不同题材的类型进行了分类和讲解，指出了舞蹈教育界需要设立专门舞蹈编创之选材和立意课程的必要性，对于

本书是以探讨舞蹈编导创新思维培养与实践为主体，书中首先阐述了传统性与现代性交融的意义，进而探讨这种融合对中国当代舞蹈创作的影响及中国传统艺术精神在舞蹈编导创作思维中的体现。接着，书中着眼于舞蹈编导的方法与技巧，讨论舞蹈编导的基本概述、舞蹈结构与题材的选择、艺术语言与美学要求、创作构思与排练技巧，以及舞蹈编导创新思维的培

本书为北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书，从事编导教学30余年的张守和教授的《编舞技法》是编导专业学生入学伊始就要面对的主干课程，是编导教学理论建立的根本。教学内容涉及对身体的认识、动作的开发，以及对形式结构的把握。通过动作思维的训练，逐步使学生建立舞蹈思维，认识舞蹈本体，为以后的双人舞、三人舞、群舞，乃至舞剧的编导教学

本书是北京舞蹈学院肖苏华老师在总结国内外编导创作经验，结合20多年教学实践逐步形成的一部舞蹈编导专业教材，反映了当前国内舞蹈创作思想潮流和编创技法的最新成果。全书内容丰富，层次分明，从基础理论到编舞技法，由浅入深，由简到繁，系统讲述了舞蹈编导教学实践，具有较强的可操作性。不仅适合舞蹈专业院系使用，同时可供业余舞蹈团体及

崔莎，布朗是美国历史上最重要的艺术家之一。她不囿于芭蕾舞和现代舞的传统框架，将日常动作与即兴表演融入舞蹈创作，以其反地心引力，抽象又富有逻辑的动作语言、巧妙的几何构图编排和强烈的视觉元素的布朗风格为人所知，被誉为后现代舞的先驱和代表人物。本书是关于崔莎．布朗的专著，由艺术史学家苏珊．罗森伯格撰写。作者通过深入研究布朗的

本书为“北京舞蹈学院建校70周年”系列图书之一，为北京舞蹈学院编导系舞蹈编导专业的教材，由舞蹈编导专业教师编写，对于当时及以后的舞蹈编导教学的展开起到了极大的促进作用。本书是北京舞蹈学院编导系在总结国内外编导创作经验，结合20多年教学实践逐步形成的一部舞蹈编导专业教材，反映了当前国内舞蹈创作思想潮流和编创技法的最新成果

本书为北京舞蹈学院70周年校庆系列丛书中经典再版图书，该书是在人民音乐出版社1982年版的基础上进行的复刻，本书内容是按动作的类型进行编排的，以图文形式解读了常用舞蹈动作，是一部舞蹈入门的基础性教材。其中讲解了基本方位、常用手位脚位、步位与步法等基本动作；前桥、虎跳、蛮子、按头、叠筋、扫堂等毯子功技巧；以及腿、腰、舞姿

《舞蹈基本功训练》一书，详尽地阐述了舞蹈艺术的基石——基本功的训练方法与技巧。从身体柔韧性、力量控制、节奏感培养，到技巧动作的精确指导，作者通过深入浅出的解析，让读者全面掌握舞蹈基本功的核心要素。书中不仅注重技术的传授，更强调对舞蹈艺术内在精神的理解与表达，使读者在提升舞蹈技能的同时，也能深化对舞蹈艺术的认知。使抽象的

舞蹈作为一门历史悠久的艺术形式，极具韵律和美感。舞者正是通过身体的语言来传递情感，因此，在高校舞蹈教学中，形体教学发挥着至关重要的作用。本书介绍了舞蹈形体教学的基础理论，分析了高校舞蹈形体教学的现状，探讨了舞蹈形体训练课程的设计，研究了舞蹈形体教学的发展与创新，并结合具体案例探讨了舞蹈形体教学在服装表演专业、播音与主持