本书以20世纪至今的全球前卫艺术运动为背景，探讨了中国当代艺术在其中所扮演的角色及其内在发展逻辑。书中沿着“世纪前卫”与“全球当代”两个相互交织的线索，试图重探中国当代艺术的动力机制，并揭示不同地域前卫艺术实践之间存在的思想共振与策略呼应。

本书件整体体现“学科交叉”的学术理念，共设置七大板块。第一和第二板块聚焦石窟壁画、出土器物、墓葬图像的本土化与谱系化研究。第三和第四板块围绕绘画史、美术、书法三个主题词，从宋元画作辨伪、中日艺术传播、书画鉴藏以及图像跨文化交流等议题展开多维度探讨。第五板块主要关注设计创作理论与实践的结合，涉及的具体议题有古代纹样以及传

本书稿就抗战时期由国立北平艺专和国立杭州艺专在迁校过程中合并为国立艺术专科学校，辗转多地办学，直至胜利后复员的一段历史进行研究。书稿运用了大量的民国档案资料与当事人口述材料，从国立艺专的成立与迁校情况、国立艺专的教学情况、艺专校长和教职员变动情况、艺专的学生的活动情况和艺专的沿革与影响等方面进行分析论述，纠正了以往研究

本书着眼于邵大箴先生的理论关注与学术贡献，勾陈其为中国当代美术理论建设留下的宝贵思想遗产。编写此书对整体性思考中西方美术史，构建艺术史自主知识体系具有重要意义。

本书是新时代敦煌学研究丛书之一种。通过对大乘佛教艺术在于阗和敦煌地区的传播进行深入分析，展现了佛教艺术与西域文化的深度融合。书中详细考证了从龙王到护法神等佛教重要形象的演变，探讨了于阗佛教壁画中的神祇形象及其在佛教传承中的地位，结合丰富的考古文献和图像资料，展示了于阗、敦煌地区佛教艺术在中西文化交汇中的独特发展路径。

这是一本充满活力的艺术史书，介绍了世界艺术史上那些不知名的女性的故事和作品。作者提供了一个全新的视角，客观评论了女性艺术家的成就和影响力，发现女性艺术家们更多值得欣赏的地方。

本书聚焦民艺的本真与匠心，以“民艺本心”“风物匠心”“艺道传承”三卷为纲，串联起对民艺本质、地方风物与技艺传承的深度思索。作者柳宗悦以通透的审美眼光与深厚的文化积淀，走访日本各地窑场、村落，既剖析工艺之美与实用本质的共生关系，也探讨传统与创新、自然与人文的平衡之道。书中既有对民艺“本然之美”“平常之美”的哲学阐释，也有

本书为贵州省博物馆专题整理的惠世如捐赠藏品图录。惠世如先生(1908-1992年)，中共党员，第二至五届全国政协委员，贵州省政协原副主席，于1992年5月病逝。自20世纪60年代起，先后向贵州省博物馆捐赠书画藏品100余件/套，包括书法、绘画、拓片、绣品等，这些藏品大多流传有序、来源清晰。贵州省博物馆对这批藏品进行了修

本书围绕“艺术设计助力乡村振兴”这一核心主题，系统呈现了“设计赋能‘土特产’，助力乡村振兴”公益赛道的背景、组织架构、活动回顾、承办单位访谈、获奖作品展示。内容包含了赛事的发起背景、政策依据、组织单位、评委阵容、活动历程、多所承办高校在乡村振兴中的实践和思考，以及大量涵盖区域公共品牌、包装、海报产品创意、短视频等类别的

本书收录了汉英堂家族祖孙三代捐赠的126件艺术品，包含了书法刻作品87件，其中52件为中国书法家协会会员作品；国画作品33件，其中13件为中国美术家协会会员作品；剪纸作品6件，均为中国民间艺术家协会会员作品。