本书以东欧新马克思主义的美学思想为研究对象，聚焦其代表性流派的代表人物及代表著作的美学思想进行重点阐述，如卢卡奇《审美特性》、赫勒《现代性理论》、马尔库什《马克思主义与人类学》等，比较了诸学派的差异性并揭示其共同特点，立体呈现出东欧新马克思主义以美学透视文化现代性、以文化现代性总论美学的特点，帮助读者理解文化现代性的美

本书从美学的视角出发，以词学理论为研究对象，系统梳理词学理论中所展示的审美意识、审美观念、审美理想、审美境界、美学特征、美学表现、美学鉴赏和美学批评，进而抽绎提炼中华美学精神的深刻内涵和丰富表现。

本书主要研究了两个方面的内容：第一，从美学理论的角度出发研究书法，作者的问题视域和理论资源主要是美学的。这一类研究，丰富了我们对于书法的美学内涵的认知，不过，同样存在较大弊端。其袭取美学原理的框架或直接套用西方美学的资源，难免割裂了中国书法本身的文化逻辑，更重要的是，它抽离了书法实践的社会语境和文化语境，难以真正把握中

本卷主要是对中国古代舞论中的美学精神的研究，考察了上起先秦、下至清末两千多年以来的中国舞蹈美学思想及其发生、发展与流变的历史，并对历朝历代的重要舞蹈理论家、美学家、哲学家关于舞蹈艺术的审美特性、审美理想、审美创作、审美接受等思想观念进行了论述与阐发，注重各种舞蹈美学思想的“前因”和“后果”，揭示出这些思想观念的内在联系

本书希望能够在前人研究的基础之上，结合在历史上曾产生过深远影响的画论著述以及其所产生时代的宗教、哲学思想史背景，展开研究，特别是从不同文化与艺术思想之间的相互生发、协同发展，及其对画论所产生的影响角度，探讨绘画理论及其美学精神的演进过程。

本书着眼于中国戏曲的审美创造、呈现和接受，将历史梳理与理论总结相结合，以具有代表性、能够体现中华戏曲美学特征的作品、论著、命题、概念为核心，观照其传承与流变，深入挖掘蕴含其中的美学内涵和精神。同时，以更广阔的视野，在这条文化艺术的长河中探寻中华美学精神共有的印记。

本书根据主题编排为“生生美学视野下的中华传统美学”“中国生态美学话语”“生态美学原理探索”三编，比较全面地展示了生生美学近年来的发展进程。在当代生态美学发展中，“生态”与“环境”之争持续多年，中国传统“天人合一”的生态文化之“原生性”特点也由此得以凸显。由此深化了产生于《周易》的“生生美学”之“生命的创生”的丰富内涵。

全书一共分为九章，包含“气化流行”“文质彬彬”“有无之际”“得意忘象”“境生象外”“以形写神”“拈花微笑”“天人合一”“神与物游”等章节，以理论思辨与内在感发为路径，通过对中国古典美学核心命题的讲解，引导学生从感性审美上升至理性认知，将个人生命体验与美学理论相联结。本书注重知识性、趣味性与启发性，尤其强调美学启蒙的意义

本书是该套丛书中的一种。汪裕雄教授是安徽师范大学美学学科的重要代表，作为对20世纪中国美学作出重要贡献的一位学者，汪裕雄教授自20世纪80年代中期以后集中研究审美意象问题，先后出版《审美意象学》(1993)、《意象探源》(1996)、《艺境无涯》(2002)，被业内学者称为“审美意象三书”，堪谓国内审美意象问题研究的开

本书收录了皮朝纲老师19篇论文和其学生写的四篇序和跋，概括了他对中国美学核心范畴、命题、逻辑结构、理论形态、本质特征以及话语形式等诸多方面的思考，体现了其致力于中国美学研究尚真务实修辞立其诚的学术个性及其建构中国特色的美学体系的治学路径。本书偏重哲学美学范畴的探讨兼顾文艺美学思想的发掘，指出中国美学是一种生命美学，体验