随着影视业的蓬勃发展，影视爱好者和品鉴者群体的不断扩大，影视批评已成为社会文化生活不可或缺的部分。《尹鸿自选新集》精选著名影视评论家尹鸿教授从事研究三十余年的影视评论力作，形成这样一部经过时光打磨的影视评论集，对于影视评论爱好者和希望提高影视鉴赏水准的读者，具有收藏和参考价值。

本书以2018年11月教育部、中共中央宣传部联合印发的《关于加强中小学影视教育的指导意见》为指导，参考教育部、中共中央宣传部推荐影片，甄选了33部影片，将影片按年级类型进行了分级分类，并将每部影片以课堂教学、主题活动等教学形式设计相关的课程或主题活动，形成教案。本书将影片与青少年德育、青少年美育相结合，同时与中小学部分

拍电影是一回事，剪辑电影又是另一回事。本书正是想拍片子的你所需要的剪辑备忘录，涵盖了剪辑师用于创作出色电影的各类剪辑技巧。这是一本电影人、专业学生和影迷不可多得的指导读物，也适用于任何一位对电影剪辑感兴趣的人。毫无疑问，本书将为你的作品增色添彩。 《大师剪辑：如何用视听语言讲故事（经典电影镜头剪辑技巧示例版）》（Fi

好电影都讲了一个好故事，那些遭遇“滑铁卢”、不受市场待见的“烂片”，很大程度上是故事设计存在缺陷。相较于其他文体，电影里讲的故事要接受市场更残酷的检验，它不仅关乎投资方的“身家性命”，也直接影响了观众越来越挑剔的口碑。跟着经典电影学习讲故事，就是在学习最好的故事设计。本书从事件、人物、戏剧性、结构、世界观、冲突、悬念、

本书首先立足目前动画专业比较紧缺的动画策划与推广相关教材的现状，撰写内容可以填补相关空缺，同时本教材所引用之案例均为最具有代表性的最新案例，所使用的数据，表格，以及图片均为精心挑选，图文并茂，深入浅出，具有较强的可读性和学习性。作为一门理论性和实践性相结合的课程，最好的学习方法就是理论联系实际，在学习和实践中全面提升认

本教材立足动画专业，从优秀的行业案例出发，以《动画、数字媒体专业教学质量国家标准》为指导，由视听语言的基本认知、视觉影像、场面调度、蒙太奇、听觉语言、剪辑等部分构成，书中配有大量的影像参考图片(包含动态图片)，便于学生在学习、制作动画时更好地理解“影像语法”，更深刻地掌握初步构建影片创作中与画面相关的结构性原则和规律。

本书是国内首部完整研究电影色彩的经典教程，对绘画和影视的色彩基础理论进行了全面梳理，介绍了色彩在不同时期、不同地域的文化象征意义，透彻分析色彩在物理学、生理学、心理学、化学上的根据，以及人们对色彩的感知方式，并通过对影片的细致解读，探究色彩在光影造型中的作用、构成，及其表达情感、展现主题的力量。全书图文并茂，精选大量片

本书的内容具有由浅入深、兼容并蓄的特色。从表演元素的基本概念到演员的性格化创造，涵盖了影视表演学习中各阶段的知识要点；从小品的结构与加工到影视表演的特性，兼顾了舞台上的表演和镜头前的表演，体现了电影表演教学的特色。本书对电影表演教学具有实际的指导意义：既有表演教学的专业性，又有表演自学的普及性。

本书从影视传播史的角度规划全书的论述脉络，即以字幕的诞生到字幕当下的多元发展为主线索：从听不到的无声电影间幕阶段，到听不清的有声电影同期声字幕诞生阶段，再到听不懂的跨文化（翻译）字幕组时代，同时期还是替你懂的娱乐特效字幕时代，*后再到以往被动的影视观众积极主动介入影视传播过程的我们自己懂的网络弹幕时代。用字幕串起整个华

本书通过对中西生态电影生成背景及理论源行梳理，并对中西生态电影的特征、性质和边行比较研究，探讨不同文化背景下产生的美学表达、人与自然的交融关系、个体的主体位置、诗意家园的营建、悲观与乐观的传承等，从而完成创作理念的提升以及创作视野的扩展，为中国生态电影在全球化语境中的创作提供新的发展思路，生态整体主义以及生态题材电影的