《重刻律音汇考》为《律音汇考》之重刻本，以重振文庙祭祀礼乐为旨归，按“律吕溯源”“乐器审音”“仪礼尊经”“诗乐存古”的思路，将礼、乐熔于一炉。清邱之桂撰，汪树堂重刻。《律音汇考》为古乐专着，含古琴曲谱二十四曲，清代古乐家、琴家邱之桂于道光十五年（一八三五）撰成，刊行后流传广泛，在清代即多次重刻。清光绪二十三年（一八九七

本书按照最新的中国声乐类别进行了分类，便于读者查阅和研究扩展。精选的30余首歌曲，曲谱均经过了精心校对，有近半的曲谱做了重新编配，并经过了比赛演出的效果检验。每首作品的介绍、分析和演唱处理要点均参阅了大量文献并结合教学实践。

李白诗集新注

本书共分九章，内容包括：音及音高、记谱法、节奏与节拍、常用记号与装饰音、音程、和弦、大调式和小调式、民族调式、简易和声知识。

本教材内容主要分为两部分，*部分是理论部分，主要包括合唱的基础知识、合唱的基本训练、合唱的均衡、指挥的基本知识、指挥的基本练习、合唱指挥艺术的表演实践、常见合唱艺术体裁。第二部分是曲目部分，分为必唱曲目和选唱曲目，必唱曲目有精析部分也有简析部分。在时间跨度上，曲目的选编尽可能涵盖各个时期的作品。

多声部音乐是一种立体性、多层次的音乐艺术表现形式，主调音乐形象鲜明，以巧妙的构思、严密的和声和丰满的音响表现它的魅力；复调音乐以严谨的手法，横向线条与纵向和声紧密配合，共同营造立体化的音响效果，将“声部的歌唱性、声部间的契合性、进行的动力性、意象的多样性、乐思的概括性””，得以生动呈现。视唱练耳教学承担着多声部音乐听觉

声乐作为一门音乐表演艺术，其表现力和渲染力是丰富的。创作者和表演者对声乐作品的艺术处理，是声乐作品能否得到音乐家和欣赏者认可并传唱的关键所在。《声乐作品的艺术创作研究》共分为五章内容：第一章是声乐作品音乐要素分析，第二章是声乐作品风格分析，第三章是声乐作品写作技巧研究，第四章是声乐作品艺术处理技巧的研究，第五章是声乐作

如何在已有的传统音乐听觉基础上进行扩展，培养音乐听觉的连贯性，并对视唱练耳内容合理分析，分类设计，完善视唱练耳教学体系，成为亟待解决的课题。《音的数量关系及其视唱练耳训练》写作意图也就源于此。《音的数量关系及其视唱练耳训练》分为两大部分内容。第一部分是关于音的数量关系的研究，根据音的数量关系，将音分为单音、音程、和弦以

《声乐艺术作品分析与创作研究》首先对声乐艺术作品的本体以及创作手法进行了分析，即体裁、歌词、主题风格、音乐要素、声乐作品曲式结构布局，声乐作品的主题发展手法，前奏、间奏、尾奏、高潮的设置等。然后针对不同体裁类型的声乐作品创作实践进行了探讨，即中国民间歌曲、艺术歌曲、歌剧艺术的创作实践等。《声乐艺术作品分析与创作研究》论

声乐演唱与表演技术研究