本书基于电影审美场境理论和国家形象接受特点,分析了我国电影国家形象传播中存在的问题。从概念、审美、符号、情感等方面考察电影影像中的中国形象创作路径,并从海外受众接受的角度,探讨如何从“影像”到“印象”,提出中国电影国家形象海外传播的宏观策略和微观策略,以提升我国电影国家形象海外传播效果。
本书以“身体”作为研究电视剧的切口和视角,探明中国电视剧所反映的身体文化,运用西方身体理论和中国身体哲学来观照20世纪90年代以来的中国电视剧,采用跨文化的研究视野和跨学科的研究方法来探讨电视剧作品、电视剧传播和社会历史文化语境构成的互文关系,探析身体文化在中国电视剧中的表达与呈现、传播与消费以及其间体现出的时代文化特
《世界电影艺术发展史教程》是国内较早出版的世界电影史专业教材,出版后便成为北京师范大学戏剧与影视学科的专用教材,也陆续成为中国传媒大学、天津师范大学、西南大学、浙江传媒学院、云南艺术学院等国内数十所重要院校的指定教材或主要参考书。本教材内容详实,体例清晰完整。本教材入选普通高等教育“十一五”国家级规划教材,20余年来,
中国动画电影借助文化的力量,从人文关怀的角度观照现实,传达民族的精神风貌和东方美学品位,在经济、科技快速发展的21世纪中国,文化多元使得中国动画电影变得开放而兼容并蓄,且优秀作品开始崭露头角。本书试图在对动画电影进行学理性研究的基础上,促进动画电影的艺术创作;在中国当下的文化融合、产业繁荣和国际资本合作的新形势下,对动
本书主要研究数字影视艺术设计与制作,从数字影视艺术概述入手,分析了影视艺术作品赏析能力培养与数字影视艺术的符号学解读;结合电影美术在影片创作中的位置、电影美术任务所涉及的范围、进入电影美术行业的准备,对影视美术设计做了大致了解;以剧本、蒙太奇、分镜头剧本等方式,对编导创意设计进行了梳理与介绍;通过数字影视的动画制作、数
本书分为八章,内容包括:电影作品中的生态文化蕴含、生态文化主题电影中的和谐重生美学精神、跨文化视阈下的中外生态文化主题电影比较研究、中国生态文化主题电影的美学解读、论电影《流浪地球》的生态文化内涵研究等。
本书以“非连续性”为切口进入电视研究,一方面出于对理论平衡的关照,另一方面亦有“阐旧邦以辅新命”的意图。就前一方面而言,意在厘清连续性、非连续性与电视剧本体之间的关系,将对连续性与非连续性的讨论拉回叙事层面,以全面辩证的和谐思维,把握电视剧叙事的艺术规律。于后一方面而言,则探讨了数字媒介环境下,尤其在媒介融合的关键时期
本书属于影视文化创意产业理论知识与创新发展两方面综合研究的著作,影视文化创意产业经过多年的发展,已经逐渐形成了具有规模化生产和市场潜力的产业。随着理论研究日渐成熟,国内外在实践探索领域也收获颇丰。本书由前言、文化创意产业综述、传播媒介的进化发展、影视文化创意产业理论概述等部分组成,通过模式归纳、理论探讨总结了当前影视文
本书是由漫威影业全程参与的漫威电影宇宙编年史,由制片人、编剧、导演、演员、概念艺术家、视觉特效师、服装设计师、作曲家和剧组人员共同讲述,海豚传媒将这些文字进行整理,并配上漫威影业图库中的图片。读者通过这些详细的个人故事、轶事,能够逐年、逐部电影地了解漫威影业的成立和迅速发展壮大的历史。从这些一手资料中,读者还能读到不少
随着国内动画数字技术技术资源日益丰富,动画传播的媒介不再仅限于电影、电视的传统媒介,而是一种基于数字网络的全信息传播生态环境,动画影像影像的核心叙事能力已成为专业学习的重中之重。本书分为五个章节,分别围绕初识动画故事板、动画故事板的要素、动画镜头的运动及画面表现、轴线原则和场面调度等几方面进行论述。该书写作角度新颖,并