“主题式”教学是以某一主题为中心，教师和学生共同收集与主题有关的学习资料，强调互动和教学生成的一种教学方式。依据“主题式”教学模式的教学思路，笔者从感觉、知觉、记忆、思维、想象、情绪、意志等心理过程出发，结合观众熟知的类型电影模式设计各个主题，引导学生从心理学的角度，理解影视作品与普遍心理现象的关系，分析影视艺术作品的

“看中国外国青年影像计划”是由北京师范大学会林文化基金赞助、中国文化国际传播研究院主办的一项中国文化体验项目，自2011年创办以来，已成功举办七届，该项目旨在通过外国青年电影人的独特视角，在中方志愿者一对一配合下，每人拍摄完成10分钟中国文化纪录短片，意在凸显外国青年的独立创作与独特体验——外国青年讲中国故事，从而提升

电影是爱迪生发明的吗？好莱坞如何成了电影导演的优选拍摄地？为何35毫米是电影胶片的标准宽度？技术和文化的变迁对电影人又产生了怎样的影响？……本书从爱迪生的前好莱坞时期谈起，止笔于今天无所不在的网络视频世界，描绘出一幅涵盖广泛、色彩绚烂的好莱坞历史画卷，并竭力寻找好莱坞一百多年来历久不衰，不断变化、发展的原因——明星制度

影视学实用教程

本书共分为六章：第一章讲述世界动画的发展概况；第二章讲述中国美术片的发展历程；第三章介绍二次元的发展过程；第四章介绍二次元相关产业的情况；第五章以“梦幻世界”为题，介绍青少年在二次元中的状态；第六章是案例分析，从《哪吒之魔童降世》中角色的萌属性，分析二次元特征在影片中的应用，根据《看脸时代》的网络评价，分析漫画在不同文

为什么好的美术和布景，是电影成功的一半？作者安妮阿特金斯邀请读者走进幕后，探究天马行空又事无巨细的电影道具设计与制作过程。她曾操刀《布达佩斯大饭店》《犬之岛》《间谍之桥》《都铎王朝》等影视剧作品的平面道具创作。尽管诸如邀请函、信件、门票和包装等平面道具在银幕上可能只是昙花一现，很少被观众近距离看到，但它们却是将片场的演

本书一共分五章,具体内容如下:第一章“新世纪中国主流电影发展环境论”,从宏观与个案两个层面,来探讨新世纪中国主流电影发展的环境。本章选择动画电影为个案,对其成就、问题和对策进行了分析、总结。第二章“新媒体语境下对新世纪中国主流电影的传播影响”,先总体分析了新媒体语境下,中国电影营销趋势的新变化,认为中国电影营销存在“反

本书是在修辞理论框架下探讨电影的叙事性问题。将电影作为一个基本的文学文类，提出了电影文本的主体意识问题，并且认为电影文本内部有两个层面并行的主体意识：此主体意识反应在叙事范畴内是影片的大叙述者和源叙述者之间的关系；反应在修辞方面是画面隐含作者和源隐含作者之间的关系。由于这种并行的主体意识，电影在修辞碰撞、蒙太奇、节奏方

本级教材为第一级，是为34岁学龄前儿童设计的一套播音主持训练手册。遵循以儿童能听懂的方式进行讲授，以儿童喜欢的游戏展开训练，以儿童能够记住的口诀为理论指引的原则，每课分为一起完成任务热身小游戏学习小园地练习小舞台课后小思考五个环节，对孩子进行科学有效的语言表达训练。本级共分为八个章节，内容涵盖了认识发声器官、发声吐字方

中国电影科技论坛文集。2019卷