本教材包括画面元素（镜头元素、造型元素）、声音元素、蒙太奇和声画关系等理论知识，以及《我的父亲母亲》拉片的经典范例，理论与实践相结合，全面系统地讲解了视听语言在影视作品中的主要特点与常用的表现手法，由浅入深，内容丰富，勾勒出视听语言分析和解读的全貌，是一部反映近年来影视视听语言学本质和核心内容的最新进展的具有广泛适用性

2023年开年，《中国奇谭》的爆火，让短片这种在中国动画序列中有着漫长且辉煌历史，却又在近年来处于大众盲区的动画形式重新进入国人的视野。但《中国奇谭》的成功，并不是一种偶然，而是国产动画短片近二十多年发展的一次成果显现。《数字觉醒：网络时代的国产动画短片研究（19982023）》一书在艺术社会学、作者论、叙事学和文化研

本书是一本深入探究好莱坞电影制作流程的图书。本书涵盖电影从创意构思到银幕呈现的全过程，通过收录80多位艺术家的访谈，呈现了丰富的行业经验与见解。 全书共8章，内容涵盖编剧如何获取灵感、构建故事与塑造角色；制片人在项目选择、资金筹集、团队组建等方面的关键作用；导演如何解读素材、把控拍摄现场；演员的角色准备、与各方的合作

中国新主流电影：生成、特征与类型探索

本书是2020年出版的《经典电影作品赏析读解教程（第四版）》的修订版。全书共有七章，前六章以电影鉴赏方法为编写纵轴，以对类型片、反类型片等各类电影的赏析为编写横轴，纵横交叉，分别从叙事与造型、声音与画面、时间与空间、蒙太奇、长镜头等角度，分析、鉴赏了二十多部中外经典电影；第七章则带领读者用电影美学理论来分析、读解电影。

《影视动画创意新论》一书以创意为视角、以影视动画创作为立足点，构建“创意——创作——创新——创业”的高等艺术院校学生“创+”发展路径，跨界学界+产业，融合线上+线下，以课程教学+实作训练，培养国家亟需的“双创”人才，打造“金课”。 本书从思维层面、实作层面，全面系统地阐述创新发展理论、创意思维方法、影视动画创意实践的

从浩如烟海的早期电影纸媒文献中挖掘相关史料，选编整理成“影人故事”“影业耕耘”“影戏幕后”“影片口碑”“影市生态”“影坛轶闻”六个板块，并且“以图证史”，精选影人肖像照、定妆照、摄制工作照、影片剧照、合影照片、影人生活照、明星艺术照、媒体图片报道、杂志封面人物，以及影人漫画像等图片，纲举目张，聚零为整，为电影研究者及爱

本书作者为四川美术学院教授曾巧。本书围绕戏剧影视策划学的理论基础与拓展应用，从策划的概念与范畴、策划与设计的关系、策划的基本思路、“它意识”与策划、策划的切入与方法、动漫衍生产品、设计与策划表现、体验与个案等几个方面深入、全面阐述了戏剧影视策划的内涵和外延，对戏剧影视动画专业的策划逻辑进行了深入分析，总结了影视策划的基

本书从新中国电影发展史中选取了较为重要的电影，通过“主题”分类，整理出内容和章节，并通过文献调查法、历史研究法、比较研究法等方式进行研究，试图展示新中国的电影事业发展和社会变革，为读者带来知识的普及和审美的感受，同时也结合“症候阅读”的方式，透过电影本身去关注电影作者，挖掘电影更深层次的艺术内核。本书主要有以下几个方面

本书分为“国别与地域”“人物与作者”“类型与技术”三篇，学理性地介绍中国、美国、俄罗斯、印度等国独具特色的影视艺术作品，徐克、杜琪峰、卓别林、詹姆斯·卡梅隆等电影人的作品，以及警匪片、黑帮片等经典类型的代表作品，重点分析这些影视作品所展现的国家性、民族性以及独特的电影个性。