《戏剧教育：方法与实践》一书就如何将戏剧用作一种教学工具给读者提供了具体而全面的指导。《戏剧教育：方法与实践》率先利用脑科学和神经科学的研究成果探究戏剧教育，回顾、梳理了戏剧教育的历史沿革与理论基础，明确了几种主要教学方法（线性戏剧法、过程导向戏剧法、社会公正戏剧法与行为艺术法）的基本原理与应用策略。每种方法都配有示范

本书是对演出叙述进行符号学分析的研究专著。以符号叙述学为理论基础，聚焦演出叙述的元戏剧性，勾连实验戏剧与行为艺术两大重要艺术门类。实验戏剧方面，本书主要涉及史诗剧、残酷戏剧、荒诞派戏剧、说话剧、偶发戏剧、沉浸式戏剧，以及林兆华、孟京辉、牟森、赖声川等人的戏剧实践。行为艺术方面，除了对行为艺术与戏剧艺术关系的分析外，本书

.《世界戏剧学》是余秋雨学术著作，在八十年代的中国，有着开垦知识荒原，开拓国人眼界的重要意义。出版三十余年来广受赞誉，至今仍是中国读者迅速了解外国戏剧理论，系统研读世界戏剧史的佳作。全书秉持作者的一贯风格，用散文笔法梳理世界各地历代戏剧理论及名剧作家的观点，笔力遒劲，高屋建瓴，宏大的视野之下浸润着细致入微的个人体验。余

本书是专门为河南省编导制作类专业考生准备的一本专业的备考教材，换句话说，就是河南省编导制作类专业统考考什么，这本书就主要讲什么。编者在编写过程中，充分考虑到河南省统考的特殊性以及考题内容的主要特点，有针对性地进行了编写。本书囊括了河南省编导制作类专业统考各大考试题型，并附有针对性的解题指导，即如何应对问答式影评考查，如

独幕戏与大戏的教学是完整塑造人物并公演的教学阶段。是从量的积累到质的飞跃，是学生学习成果的综合展现。学员转向演员，教学转向演出。教学与导演，课堂教学与剧场演出要融为一体。独幕剧的排演一般放在表演教学的第五个学期，因为它比片断完整，表演难度更大；独幕的优势在于三个独幕戏(一台戏)的主角负荷量较大，能锻炼更多学生。因此，独

本书立足于作者多年来时装表演的经验和教学心得，结合当前国内外时装秀场上各种新兴、流行的表演方式和技巧，系统地阐述了与模特表演相关的基本素养、表演技能、技巧提升、素质拓展、审美观念、表演创新等知识内容。在展示、解析具体的表演技能之外，也同样注重从学理的层面来归纳、总结各种类型模特表演所应遵循的审美表现规律，以期达成理论与

本书分为“明清戏曲的环境”、“明清戏曲考论”、“明清俗曲考论”三大部分，从明清的社会环境和文化思想出发，探讨有关明清戏曲、俗曲的诸多问题。内容涉及戏曲作品的作者与版本考证、剧作创作艺术的分析、散见戏曲史料的收集、曲目整理、各种戏曲样式之间的关系考辨、中国戏曲对日本文艺的影响，以及现今仍留存的戏曲门类的实地调查报告等，并

众所周知，唱居戏曲四功之首，在很大程度上决定着戏剧艺术的性质。豫剧作为地方戏大剧种，其突出的舞台艺术特点便是特别注重唱，素有一腔遮百丑之审美准则。本书的研究从历史轨迹、方法技巧、语言吐字、谚语口诀、演唱理论系统等展开论述。 书稿包含历史、实践和理论三方面内容。章是关于豫剧演唱发展历史的描述，以演出场所更迭和社会、人文、

本书以折子戏为研究对象，从折子戏概念、历史、文本、表演四个维度展开研究，以折子戏历史发展为经，以折子戏文学特性与表演特性为纬，力图对折子戏做立体观照，如实还原折子戏演剧之全景。本书通过整理和分析大量折子戏选本与小说、日记、文人笔记等文献，勾勒出明清两代折子戏之面貌：兴起于明代正德年间；发展于嘉靖、隆庆年间；兴盛于万历年

丁罗男教授编写的《中国话剧名著选读》初版于1999年由中国美术学院出版社出版。该书自1999年编纂出版以来，受到各方关注，在配合剧本创作、中国话剧史等课程的教学上起到了很好的作用。经过二十多年的教学实践检验，加上这期间话剧的创作、评论和研究情况的发展变化，这次再版的《中国话剧名著选读》进行了适当的修订。主要是扩充了篇目