本书稿是一部戏剧理论方面的文集。全书收录了作者数十年来撰写的戏剧主要是话剧方面的理论研究文章几百篇。全书共分为上下两册，内容包含西方话剧简史、中国话剧简史、中国戏曲简史、戏剧名词术语释义及论述、戏剧导表演基础知识、导演作品的分析及构思、戏剧评论及观后感等。

本书是海内外第一本研究梅兰芳在20世纪国际舞台上影响的专著。作者聚焦于梅兰芳的访日、访美和访苏，在20世纪跨国政治、意识形态、文化和戏剧大背景下，考察了梅兰芳和中国戏剧在国际舞台上的存在与定位。本书仔细探讨了布莱希特、梅耶荷德、爱森斯坦、塔伊洛夫、巴尔巴等重要人物对于梅兰芳的艺术和中国戏剧的互文化解释和挪用，同时也更深

本书引论从近代、现代、当代三个角度对20世纪曲学史作了总体论述。正文十章对于近现代曲学的开山祖师王国维、传统曲学的集成者与总结者吴梅、开白话著述风气的现代曲学家郑振铎、国剧学的发轫者与推动者齐如山、戏剧全史的探索者与耕耘者周贻白、埋首诂戏的苦难剧史家董每戡、曲学史上行路迂缓的笨骆驼赵景深、蜚声海内外的南戏研究巨擘钱南扬

一部好戏是如何诞生的？什么是戏剧制作人？怎样开拓戏剧市场？…… 本书为中国舞台领域代表性人物，央华创始人、艺术总监、制作总监王可然从业十余年来的工作心法和剧场理念分享。书中从如何看待观众与舞台的关系、怎样和导演及演职人员展开协作、如何带好一支戏剧团队等多个角度，结合《如梦之梦》《犹太城》《雷

本书通过考察“文人取向”与“民间立场”在“国家力量”影响下的关联与互动，对四十年来的福建戏曲创作进行了整体把握和具体分析。作者根据福建戏曲在剧本写作与舞台演出中的实际情况，尝试着改变以“剧作家”和“剧作类型”分类的讨论方式，围绕“情爱模式”“游戏精神”“历史叙说”“道德书写”四个核心关键词展开论述，期望能在“回首”与“

本书分为绪论、演员的素质、能力、技巧四章，具体内容包括：演员本身、成为演员、演员的外部素质、演员的内部素质、演员创作角色的素质、感受能力、想象能力等。

本书是一本针对北京师范大学艺术与传媒学院2016级艺术硕士班集体创作的多媒体话剧《兰若寺》的论文集，从导演阐述、编剧记述、演员创作感悟、主创人员访谈录、舞台美术研究等各种角度，并配以大量排练、演出剧照，图文并茂，还原了多媒体话剧《兰若寺》的创作始末，不仅是北京师范大学话剧创作经验谈，也是北京师范大学与其他院校进行戏剧交

本书分为秦腔起源至传统秦腔生态谱系构成、新中国成立后秦腔生态谱系的演进两部分，介绍了秦腔的源流发展、音乐体制、剧目创作、演员介绍、班社、改造与成绩、复苏与变革等内容。

幽默是多样的，它不仅呈现在戏剧的舞台上，也呈现在更广阔的人生舞台上。幽默在无穷尽的情境中上演。所以你还在困惑为什么自己说笑话总是冷场、总是讲出不合时宜的笑话吗？到底什么样的情境下适合说笑话？我怎么才能拥有幽默感呢？ 从古希腊喜剧大师阿里斯托芬到文艺复兴代表人物莎士比亚，从默片之王卓别林到当代著名电影导演伍迪&middo

作者力图在前辈学者搭建的学术基石上，全面梳理晚明南京剧坛发展、变化的历程以及各要素在其中所起的作用，力求在研究思路和内容等方面有所突破。将戏曲作为文化的一个组成部分，放在南京乃至江南的大文化生态环境中进行关照，而不是孤立地去看待。着重研究晚明文士社集、科举制度、城市娱乐、人口迁移和政治剧变等诸多因素对城市剧坛生成、发展