《戏曲服装中的“铠”“靠”研究》该书稿首先是探寻戏衣“铠”“靠”的生活原型，梳理其发展流变，研究其创新突破。通过对戏衣“铠”“靠”的实物对比，研究不同历史时期戏衣制作的时代特征；结合传统京剧曲目中的穿“靠”的各种角色的脸谱、盔帽等不同装扮特点，从美学、艺术学、历史学角度展开深入研究。本书通过对京剧服装“铠”“靠”的深入

本书的主要内容如下：一是简要介绍了绍兴的概况。二是介绍绍剧的历史渊源、特点及其地位。三是展示绍剧猴戏经典剧目的表演剧照，其中包括《孙悟空三打白骨精》《火焰山》《真假悟空》《咫尺灵山》《大闹乾坤》《白猿救母》《龙宫借宝》等戏曲的表演剧照。四是介绍猴戏脸谱的种类、绍剧猴戏脸谱的特点与勾画绍剧猴戏脸谱的步骤。五是通过图片形式

本书共八章，内容包括：曲艺、鼓曲、鼓书；淮北的自然、生活环境与人文背景综述；淮北大鼓的渊源、历史沿革及发展现状；淮北大鼓的艺术特点；淮北大鼓的功能价值及传承发展等。

本书针对当前曲艺学的学科建设、当前处境、曲艺人才培养等问题进行了深入思考与探究，通过多侧面分析，如《论相声演员的自我修养》，对规范曲艺演员的艺德进行了论述，以及近几年的《中国曲艺发展研究报告》，反映中国曲艺近些年来的研究成果及其存在的问题，对于曲艺研究者

本书以湘昆为对象，取口述史的研究视角，在全面梳理前人研究成果的基础上，通过对亲历者口述史料的采录整理，综合运用文献研究法，音乐分析法，历史研究法等，将湘昆置于中国民曲文化发展的历史背景中，多维度探讨了湘昆的发展情况，试图深入解读湘昆的文化内涵，建立湘昆声像图谱数据库，旨在为湘昆的传承和发展建构一个合理的模式。

由著名戏剧家潘侠风创办的《游艺画刊》是以戏剧艺术为主体的娱乐性、综合性的半月刊。1940年4月创刊，1945年9月终刊。画刊设有戏剧、电影、杂耍、艺术、文艺、漫画、台球、国术、象棋、词谱、小说等十几个栏目。每期都配发数幅京剧名伶彩色演艺照片，并都有主编潘侠风的编者话。各期经常刊载著名报人娱园老人（戴愚庵）、聊公（即张聊

本书记录整理了采访活跃于武汉京剧界的艺术家及相关工作者的口述。通过他们的口述,为读者展现了一幅幅以京剧表演活动为中心的生活画面和武汉京剧艺术的发展历程,自然而然地勾勒出了艺术家们所生活的时代,展现了他们的艺术造诣和非凡成就。还原了有“三鼎甲”之称,与北京、上海齐名的武汉京剧繁盛时代的历史旧影,再现了名家风采,本书内容丰

本书共分以下章节：引言；第一辑宋元篇；第二辑明代篇；第三辑清代篇。主要内容有：因戏作语宣大义；精忠报国“岳飞戏”；色艺双绝珠帘秀；生死相随“同窗记”；人鬼相恋“红梅记”；人“鬼”奇缘“西园记”；薄命才女“春波影响”；忠厚笃诚“占花魁”；人妖痴恋“雷峰塔”；可怜一生“长生殿”。

本书共分为三大部分:第一部分,对汉剧脸谱的渊源、流变进行概述。第二部分,对汉剧十大行脸谱进行分类,分为末、净、生、旦、丑、外、小、贴、杂十类,且图文并茂地展示各种类别的汉剧脸谱,对特色脸谱及已濒临失传的汉剧脸谱单列出来,指出特色脸谱与京剧脸谱的区别,分析濒临失传的汉剧脸谱的画法。第三部分对本书所列的汉剧脸谱进行系统总结

本书对以邓洪山为代表的五音戏表演艺术家的舞台实践进行了全面梳理,首次提出了五音戏表演流派的观点。采用专业技术分析的手法,对三个五音戏代表人的唱腔结构、做功表演、润腔手法等的实际演唱进行乐谱分析和比对研究,阐述了邓派表演艺术对后世重要深远的影响,后辈五音戏表演艺术家在传承与发展上的个性特征,演唱风格及表演上的继承与创新等